第一次簡報直播結束，整個手忙腳亂，看了回饋問卷跟錄影，才發現自己從頭到尾沒在鏡頭裡，額頭整個被切掉！而且直播過程中，我完全沒發現這件事。
都在聲音課社團直播七十場了，依舊這麼慌亂，我就是個容易自亂陣腳的人。今天的講題其實也是自己的血淚史，講的每個方法，就是我從小到大努力克服緊張的方式，到現在都還在執行。
尤其開始擔任「聲音講師」後，更是倍感壓力。畢竟教表達的老師，自己講話都讓人感覺超緊張，或語句不順，實在很不像話，偏偏這又是我從小到大的弱點，尤其在陌生人面前說話。
這也是之前只做社團直播的原因。聲音課同學跟我有一定熟悉度，雖然還是會緊張，但自在許多，就比較不容易出錯。所以我喜歡一對一、小班課程，跟太多人在一起，我總會變得很緊繃。
看到日本節目介紹分泌唾液能增強免疫力，提到愛講話、練繞口令比較不容易生病，身為一個不說話就會得憂鬱症的人，難怪小時候想生病請假都有點難。
之前因為喉嚨長時間慢性發炎，導致口咽肩頸姿勢偏差時，的確有感覺比較容易口乾舌燥，尤其聲音沙啞時。這幾年隨著下巴放鬆，舌頭位置、力量正確度提高，的確發現口水分泌量增加許多。以前暑假跟一群孩子關教室兩個月，總會生病，現在幾乎不太會了。
分泌唾液除了減少生病外，我覺得最大的好處是，長時間講話，也不會覺得喉嚨很乾，課堂上我也總用這點激勵學生練習。發聲課第一、二堂課，總會看到學生不斷喝水，後面幾堂，漸漸喝水次數減少，也是個評估練習狀況的點。
這時會有學生問，口中總是有口水分泌，說話不會噴口水嗎？舌頭用力方式正確就不會。不但不會噴，還能幫忙把口水往喉嚨裡送，這也是為什麼不容易口乾舌燥的原因，等於每分每秒都有水分補給。
我是都會有意識的觀察，尤其在講課時，若是感覺口水積在嘴裡，或發現比較容易生痰，就會知道自己又肩頸緊繃，或咬合出現偏差了。知道原因，調整就簡單很多，除非偷懶，否則聲音出狀況的機率已大幅降低許多，終於又漸漸找回當年的金剛不壞之嗓。
今天樂曲一出來，不知為何，心情突然變得很激動，連心跳都不自覺加速。旋律就像是自然流出，不知該怎麼形容的流暢。
看著演奏家背影，不住讚嘆著身體的協調跟平衡，怎麼能這麼完美，難怪樂曲就這麼滑順的進入耳中，沒有人工雕琢感。聽著第一首樂曲，不知為何，像嗑了迷幻藥，特別興奮，心臟彷彿要跳出般的悸動。
第二首跟小號的合奏，更是覺得不可思議，明明兩人身體都這麼用力，尤其管風琴演奏家，都能明顯看到手臂的肌肉線條，為什麼演奏出的樂曲卻這麼柔軟？這根本就是在放鬆下用力的最高境界！心中的感動真是無以言喻。我不喜歡銅管，但這首真是我聽過最好聽的銅管樂音了！舒服～只有舒服可以形容，已經找不出其他形容詞。
第三首是腳鍵盤樂曲，看到不少人在欣賞螢幕上的腳步，我卻依舊盯著演奏家背影。前兩首就已經覺得演奏家彷彿投身樂曲中，這首樂曲，讓我感覺像在看傀儡戲或傀儡舞，很魔幻。雖然是背影，但卻像是能讀出情緒，最後結束演奏家那個定格，我確定他真的融入其中，成為樂曲一份子。
今天聽一位中醫師對於療顳顎關節治療的病例分享，發現中醫跟物理治療師觀念類似，只是手法不同，還有中醫多了針灸跟脈象。
儘管在專業這塊，依舊有聽沒有懂，不過從中醫觀點來看烏龜頸造成的下巴緊繃，或久坐造成的肌肉疲勞或失能，這方面中西醫觀點挺一致。我個人覺得，中醫在「整體」觀念上，一直都比較超前，今天更是有深刻感受。
今天醫師提到，因為他們都是做整體調整，所以當下治療結束，痛的地方可能沒有立刻緩解，這讓我想到，上回劇烈背痛，找醫生調整後，也是大約一、兩天才慢慢緩和恢復。
學生也常在第二、三堂課時，跟我反應說話喉嚨還是會不舒服。儘管我會提供一些速效方法緩解，但在整體協調還未適應時，聲音就是壓在喉頭，長時間說話，自然還是會不舒服，即使已經有比較放鬆。
速效方法當然也是有，但我比較喜歡傾向中醫這種，以全面調整改善的方法，雖然看似緩慢、效率較差？但就像今天中醫師說的，只要對症下藥，其實也是很快就能出現效果，這也是我敢保證五堂課就有用的原因。
最近在努力跟AI培養感情，練習用AI看見自己平時看不到的角度。
前陣子上了福哥F學院辦的四堂AI學習課程，儘管有一半幾乎聽不懂，畢竟我之前只有將我寫完的文章丟給ChatGPT，請他給我一些標題建議，或是幫我修改成其他形式而已。
一直都在逃避跟AI對話，連Siri都被我關了，小愛同學也頂多設鬧鐘、放音樂、問問天氣而已。不過現在還挺愛跟ChatGPT聊天，覺得他提出的建議蠻能突破我的盲點，用我不習慣的角度看事情。
因為文章寫作對我不是難事，只是我寫的方式不太吸引人，我從小喜歡的事物，大多都不是大眾路線。所以這幾年找了小編協作，試著從其他角度寫作或製作影片。
雖然偶爾會參與AI展，聽AI應用演講，但一直不太知道怎麼運用，直到ChatGPT出現，才開始覺得AI跟自己建立一些聯繫。不過我不太會問問題，還找不到跟AI溝通的方法，所以上課主要去學習怎麼跟AI對話，也了解還有哪些AI工具。
看牙醫跟物理治療師分享案例，還挺有趣的。
雖然不太了解醫學術語，對於他們使用的治療方式也不熟悉，但對我來說，能夠知道醫生治療都在做什麼，以及處理的模式，除了能更整合消化自己的理解，面對學生的一些詢問，也較能具體回答上來。
因為是線上分享，不必擔心打擾別人，能很自在的看著案例，在螢幕前邊聽分享，邊做起自己的分析，思考著跟醫生關注重點之間的差異。
今天有位兒科醫師分享，他告知家長身體姿態需要調整，家長質疑，我問你口腔肌問題，你為什麼跟我說身體。來上課的學員或家長，的確也常會驚訝於說話跟全身都有關，但我倒是沒遇過被質疑的情形，醫學現場果然辛苦許多。
前幾天學生發喉鏡照片給我，問我這樣可以練的回來嗎？儘管看了照片後，我判斷只有水腫跟聲帶不規整，但總還是會確認一下醫生說法，以免有什麼狀況是我沒能看出來的。受損聲帶我自然沒辦法幫忙救，那是醫生專業。但讓聲帶不再繼續受傷，建立正確使用方法，就是我可以提供協助的部分了。聲帶長繭開刀可以解決，但如果繼續用不正確方式說話，還是可能復發的。
常有學生問我，要怎麼維持好的說話習慣，總覺得一下就跑掉了。我理解這樣的困擾，因為真的很容易跑掉，一沒注意就打回原形。
儘管被建議剪舌繫帶、做牙齒矯正速度比較快，但我討厭受束縛的異物感，更不想做不可逆的身體破壞，除非像當年盲腸炎，不開刀可能整個腸子都會爛掉，只能切除，我寧可慢慢練習，雖然這樣比較花時間，也常常會偷懶，但我還蠻享受這種跟自己相處的時間。
每天早上醒來，總是很忙碌的。在意識慢慢清醒，還沒睜眼前，就會先把身體巡過一遍。首先確認上下顎位置，如果又偏差了，就會前後差很多，因為這是去年才開始關注的部位，所以是目前最容易跑掉的地方。
我自己發明了一個小動作，幫助練習。我會做類似噘嘴的動作，刻意讓上唇出力，不但能把位置拉回來，也能練上唇，一舉兩得。這些發明的小動作，在我自己練出效果後，就會開始「推薦」學生使用，若大多數學生都能做到，就列入教學項目。
像舌頭折成「形狀說話，或輕扣門牙抬臉頰平衡弱邊，都是為了細部調整肌肉狀態，畢竟簡單好操作，才會願意練習。不過這些簡易好操作練習，還是得先把基礎練起來，才有辦法練。在完全無法控制肌肉的狀態下，也是無法做到的。
這個月的相聲欣賞，有一段將傳統快板玲瓏塔原本的唸唱，搭配吉他彈唱，覺得他們改編的真好，聽了挺感動。誰說相聲、快板都是老東西？只要理解架構，也是能與現代生活貼合的很好，講直播的那段，我也覺得很有新意。
雖然喜歡相聲，但休閒時卻多以評書、戲劇為優先選擇，少主動看相聲影片。因此每月的相聲欣賞活動，其實也是自己的私心，希望能藉由辦活動，每個月看些大紅精選過的段子，增長教學知識。
這大概就跟喝酒或喝咖啡一樣，只有跟朋友在一起才比較想喝。相聲也是跟朋友一起欣賞，才特別感覺有樂趣，笑的特別大聲。這時總有「生命就該浪費在美好的事物上」的感觸。
尤其我本身並不是對流行事物敏感的人，以前總在暑假相聲營隊帶柳活時，學會當紅歌曲。一班只要有超過三人選唱，甚至底下同學能一同哼唱，肯定就是當年最流行，教他們唱個幾遍，我也就學會了。
故事劇樂部排練時，看到適合拋現掛的哏，也會詢問團員，最近有什麼適合用在這？我對於流行事物的理解，幾乎都來自團員與學生。蠻慶幸自己從事的是與人互動的工作，否則總與流行背道而馳的我，很容易與世界脫節。
身為很愛東學西學的人，自然也曾被推薦過那種三階段的成長課程，但我沒去上過，因為我很懶。
看到課程竟然要從早到半夜，還好幾天，直接就列為拒絕往來戶。當年考聯考都沒從早到晚唸書了，現在出社會反而要這樣虐自己？
尤其有過高中參加五天科學營的經驗，一整天活動，晚上還要做團體報告，自己又要寫日記，搞到第五天上午的參訪，竟可以站著睡著。年輕可以這樣搞，現在年紀大了，不想跟自己過不去。
當然也被說過，怎麼不給自己換個觀點成長的機會。我承認自己是個任性的人，對喜歡的事物也有種接近偏執的固執，但我可是小四就從漫畫老子那裡，體悟出刀刃有兩個面，任何事物都不能只看一個面向的人啊！
每次遇到事情，尤其自己情緒上來時，我總會記起漫畫的這一頁，要求自己試著找出另一個面向的觀點，自己跟自己辯論。
今天是充電當學生的時間，課堂上進行了一項練習，觀察同學的臉。
一開始老師示範時，我有些焦慮。大概因為平時我已經很習慣細部觀察學生的臉，我發現自己會把焦點集中在臉部狀態，無法觀察到老師希望我們注意的部分。平時擅於分析臉部肌肉的優勢，在這時卻成了阻礙，真是意想不到。聽著大家說出觀察，我滿腦子卻只想著，這表情不太對，臉頰肌肉力量不夠，上唇沒提起，看起來有些愁眉苦臉。等等，這是面部分析，完全文不對題啊～
正在傷腦筋時，老師詢問有沒有人願意上台當被觀察者，原本有位同學在示範前有意願，但現在卻有些猶豫，我便舉起了手。除了覺得自己不是好的觀察者外，其實我更好奇別人會看見什麼，我想知道我的臉給別人什麼感覺。畢竟我總在幫學生分析他們的臉，也會告訴他們，什麼樣的臉會給人什麼感覺，但那是在「一般注視」下，我們對於他人面容的第一印象跟反應。我很想知道，我的臉還能表露出什麼樣的訊息。
坐在前方中央椅子上，所有人目光突然集中到自己臉上。有趣的是，我並不會覺得尷尬或拘束，大概因為不需要說話，只要靜靜坐著就好。加上能夠清楚看見每個人的模樣，反而有種自己才是觀眾，正在看舞台上演出的感覺。因為需要遮住半邊臉讓大家觀察，遮臉時，更像躲在門後窺看。而且一半視線被遮蔽，在不完全清晰狀態下，看著大家思考、觀察的表情，以及各自不同的神態、動作，我笑了。
我想，這也是我當演員時，一站上台就人來瘋的原因之一，尤其在能清楚看到觀眾的小舞台上，觀眾越投入，我情緒也會隨之拉高拉滿。我一直都很喜歡觀察別人，包括動物，看電影、看表演還需專心思考，但觀察路人、動物不用，只要感覺情緒跟狀態流動就好。這種時候，可以思緒放空、打開感官感受，像個孩子吸收一切接受到的事物，不需要用知識分析、不用判斷對錯，只要專心感覺。就像坐在草地上，感受草的觸感及香氣、風的吹拂、陽光的溫暖，其他什麼都不用想。
朋友說他最近在排一齣戲，苦惱於一首模擬鳥鳴的歌，抓不到音準，想請我幫他聽聽。
我不是很理解在音樂裡這是什麼手法，但若以配音變聲來說，第一段是口腔共振位置，第二段卻突轉喉腔共振，但在這段最後三個音又轉回口腔共振，持續到最後一段的最末兩句，中間有三個字又再轉至喉腔，再轉回口腔。
這也太高難度了吧～尤其對於聽力不好的朋友來說，根本就像原本在高跳箱上，第一段唱完要跳到低跳箱，第二段最後三個字跳回去高的，到最後一段還要跳下後立刻再跳上去，難怪他抓不到音準，對他根本就難上加難！
我先幫他找到唱歌的正確發聲位置，這部分真的很感激跟若菱的交流，讓我對歌曲的聽力提昇不少，也能判斷出他與音樂老師示範之間的差異。加上已經遇過不少無法辨別自己聲音的學生，儘管聽力好的我，不是很理解他們為什麼聽不出來，但無所謂，聽不出來就用身體記。
先用彈唇感受呼吸，穩定發聲後，確認兩個位置，先記憶自己身體在這兩個位置的狀態，再教他如何「跳跳箱」。有辦法轉換段落後，用畫圈穩定每個音階之間的轉換，接著在他沒做到的細節，一句句分解每個音，讓他知道這句的「圈」是什麼樣子，只要手比劃的出來，就能抓到音準了。
我很喜歡一個課程結束，大家都很喜歡這門課，並且依依不捨，彷彿在這短短幾週，就成為好伙伴、好朋友的感覺。
表示在課程裡，大家互動熱烈，也很真誠投入，所以才會惺惺相惜，很慶幸能彼此相遇。今天的課程也是如此，結束的很圓滿，每個人都相處融洽，甚至離別時還多聊了一會。
儘管如此，也沒有互相加個LINE。就讓默契停留在這個課程中，若之後有機會再見面，或許能延伸出另一段情誼也說不定。我也很喜歡這樣的結束，乾淨利落，不拖泥帶水。
關係和友誼有許多種，當下做好每種角色該有的聯繫，不強求，就是種完滿。發現自己交朋友如此，在面對學生與客戶也是如此，真不知該說好還不好。
去年向Pitt詢問擅長兒童體適能的教練，他聽了我的需求，建議我去找物理治療師。但我一個物理治療師也不認識啊～雖然有熱心學員要幫我介紹物理治療師，但總覺得沒有交情，有些唐突，只能先放在心上，暫時擱置。
幾個月後，楊亦穎醫師問我，是否有意願連同一位兒童物理治療師，三人合開一門課程。我當下的歡喜真是難以言喻，有種許願成功的感覺。
六月開課，第一次見識到妍羚老師的功力，不愧是小兒專科，方法不但直接有效，解說也是簡潔易懂。第二次開課，立刻送上自己的書，跟老師聊了一下，培養感情。
沒想到妍羚老師也是舌頭筋膜專家！我真是太幸運！恰巧那天楊醫師在課間，也與妍羚老師交流舌頂上顎方法，我趕緊湊過去旁聽，順便請妍羚老師看看我的舌頭。
沒想到光變聲就能聊個十集。
從最基礎的變聲概論開始，然後從生物到非生物，小孩、老人、各年齡人聲，動物分成高尖聲、扁平聲、厚實聲，光分析豬的聲音，就講了一集。
講到變聲，總是歡樂又開心，當初用很多時間，訓練自己的各種聲線。因為從小就很愛模仿，以前一直覺得自己聲線變化很大，錄音後才發現，只能辨認出五種差異，其他聽起來都差不多。後來才慢慢知道，一個人的聲線變化就這麼幾個，要表現出不同角色，還是得靠樣貌、姿態、體型等做出差異。
老年煙嗓花最多時間揣摩，以前只知道用壓聲音方式呈現，每次錄音不是暴咳就是喉嚨不舒服。後來才慢慢找到正確方式，理解如何不壓迫聲帶，也能呈現沙啞效果。也在帶故事劇樂部演員練習過程中，尤其是少年團，不斷改良教學方式，保護著每個人的聲帶。
復興電台帶狀節目，轉眼已來到四十集，年初本來還在煩惱怎麼湊出五十二集，沒想到就剩十二集了。最忙碌的暑假也已結束，2024過去一半，時間就這麼不知不覺前進著。
若菱請我幫忙搭個雜聲班，沒想到巧遇謝宇威老師！超興奮！宇威老師人超親切的，說話聲音也好好聽啊～
不但在等待錄音期間，近距離聽到宇威老師彈唱，還能看到精準錄唱現場，幾乎一次OK，超專業！尤其有一段即興配唱呼麥，超讚的啦！能近距離跟大神互動，真是滿滿的感動～
錄唱跟配音完全是兩種不同概念，若菱跟我說，等一下前面會給你八拍，我完全聽不懂他在說什麼，從小我就最不會數拍子了。加上臨時現場換調，在沒有練習下，要完全穩定的唱不熟悉的歌，雖然只有兩個八拍，還是眾人和聲，我依舊壓力山大。
接到訪問電話，想了解客戶對溝通表達的想法，正巧問到我擅長題目。
滿分十分，我覺得自己在溝通上至少可以拿九分，對方問說，那不足的一分是什麼？我覺得是狀況。
不論自身狀況，像是生病，反應沒這麼快；或環境狀況，甚至可能對方生理期，導致心情不好。影響溝通的變因很多，即使再怎麼算強項，也不敢說什麼狀況都能應付，偶爾也會口拙。
我覺得，溝通最重要的是語言跟觀察能力。語言邏輯夠好，在溝通上才能快速應對，而觀察，則是判別是否有潛台詞存在。所以跟孩子的溝通，相對來說比較簡單，因為單純、直接，不需要猜測過多。
雖說我天生高敏，所以覺察這部分算有天賦，但語言跟邏輯能力，是我媽後天幫我培養出來的。小學我就發現，常常老師交代完事情，許多同學還不是太理解，我那時只覺得，老師講的很清楚啊，是大家沒有專心聽嗎？
這次的講座，我自己最有收穫的，是對於呼吸時的身體構造，以及聲音共振有更多理解跟體悟。
一直覺得「共鳴腔」這個詞，會讓學生把發聲位置、音高這兩件事混淆，但一直想不到該如何調整。所以在聽到欣誼說，共鳴腔的兩個條件，一是需要有個空腔，二是得有個出口，所以共鳴腔應該是「共振位置」才是。
完全突破盲點！
我總用樂器比擬人聲的共鳴，卻從沒往這方向想過。大概因為從接觸學習開始，就一直聽到「共鳴腔」。儘管教學時，我也常提到共振，但從沒想過要拿來替代「共鳴腔」。習慣真是件可怕的事，這也是沒有唸過學科概論的缺點，進學校唸書還是有其重要性的。
人的相遇，有時就是種緣分。
四年前原本就在洽談這場講座，沒想到疫情爆發，欣誼取消回臺灣的計畫。回娘家活動也因疫情停辦兩年，直到疫情緩和，連忙再次詢問回台時間，年初早早就敲好這場講座。
那年在一門心理學課程上，正巧與欣誼坐隔壁，好像是當時討論的主題，讓我說起了自己正為胃食道逆流所苦，聲音控制變得不太穩定，尤其故事劇樂部演出完都會沙啞，讓我十分煩惱。欣誼當下教我一些方法，搭配著醫生治療，讓我得以勉力維持，直至康復。這份大恩情，我一直銘記在心。
因為欣誼住在美國，除了之前clubhouse風行時，我們曾合辦一場會談室，偶爾跟學生分享欣誼的教學影片，以及去年出書時，寄了一本過去美國外，幾乎沒什麼聯繫。因此他願意前來，著實令我感動～
每次跟若菱見面，總會交流一些聲音心得。
很像當年上健身教練課時，我問教練，為什麼我做的到，我的學生做不到。然後就會進入討論，找出讓不太能掌握肌力或核心力量的人，也能快速感受到的方法。
對有些人來說，學習的時候，一次最好只有一個變因，才不會顧此失彼。像我肢體不太協調，練拳時，常常手對了，步伐就容易亂，當年學七塊板，也是用了好幾個月，才能將兩手同步協調。
我告訴若菱如何教學拆解，他示範一些唱腔，讓我模仿學習。儘管我們兩人用的解釋系統不同，但透過討論，彼此消化成自己的語法，整合至自身。
我很喜歡這樣的交流，尤其又是我喜歡的聲音及唱歌領域。先看見，才有辦法拆分解析，理解了才能轉為己用，我一直都是以這種方式在學習。
早上上課，下午參加福哥講座，晚上聽豎琴演奏會，又是個行程滿檔的週日。
大陸學員視訊課已來到一半，同學們也習慣了我的教課方式，實體課更新版本後，這還是第一次線上課，自然課程內容也做了些調整，效果感覺還不錯。
課程結束，發完課後信，在大雨中趕往講座會場，聽著福哥講著線上課程製作過程，那算著秒數剪輯影片的要求，真是神人境界。當福哥在台上問「這樣有很誇張嗎？」當然不誇張，該堅持的本就該堅持，才是負責任的態度，這種吹毛求疵的自我要求，本就理所當然。
