2014年張敬老師回警廣做節目，找我當節目來賓，錄了兩集後，感覺有點乾，畢竟那時的我對聲音還沒有太細緻的理解。於是問我要不要帶故事劇樂部演員們上節目，配合主題講故事，如果效果不錯，還可以當固定來賓。就這麼去了三年，錄了十六集。
因為播音室無法太多人，所以我們一次只去四個人，後來還演變成故事劇樂部「四大天王」，只是這四大天王會換人，只有我跟凱婷每次都到。因為凱婷家在我家跟電台中間路上，我會直接去接他，跑不了。
後面幾次除了現場節目，還架手機在FB粉絲頁直播，因為我們四個人用兩支麥克風，說話得注意湊麥、注意每個段落時間，中間偶爾插花報個路況，張敬老師報路況時，還得跟手機裡的粉絲朋友們互動。明明節目只有二十分鐘，卻比一小時演出還累人。
因為要配合節慶或宣導，有些故事是為了上節目寫的。即使是我們原本的故事，也會配合主題做些內容修改。那時真的玩得很開心，有時會特別挑有眾人戲的故事，利用變聲與搭話時間差，四個人製造出很多人的熱鬧效果。有一集吹笛人，凱婷還得現場吹中音笛，因為很久沒吹，我又給他寫了一段不短的旋律，還只排練了兩次，結果一開場就緊張的吹破音，我們其他人憋笑的很辛苦。
演出時，不知道是不是太久沒來的關係，總覺得聲音有種被包覆感，似乎送不太出去，但是看了放在最後一排觀眾席攝影機錄的影片，好像也還好。應該是太久沒來，加上這幾年都在教室錄影片，對啟明這個場域的聽覺感受有些陌生了。
第一次聽的時候，發現只有我自己的聲音！腦中立刻浮現以前跟朋友唱KTV，時常被要求不准跟唱，因為我明明離拿麥克風的人很遠，可是我的聲音卻總會傳進麥克風裡。
高一合唱比賽，麥克風只收到我聲音這件事的創傷很深，只要團體合唱，我就會有自己聲音太過突兀的恐懼，很害怕自己的聲音破壞了整體協調感。儘管這幾年聲音控制度有變好，但潛意識裡還是會忍不住產生這樣的念頭。幸好後來把播放聲音調大後，有聽見其他演員跟觀眾的聲音，才稍微心安。
不過第一個音好像起高了，中間一度差點上不去，幸好現在功力還可以，勉強轉上去，才避免破音窘境，不過就比較難維持十三歲男孩聲音，稍稍偏高了些，有努力穩住變聲。
再次來到啟明，有些熟悉卻又有些陌生，連主任都換人了呢！之前的主任只見過一次面，疫情過去，又是另一位主任。加上之前來看我們演出的小粉絲們，一個個都長高不少，彷彿時間曾出現斷層，中間的三年消失了。
今年只演出了兩場，五月的例行活動跟這場啟明。許久沒演出，加上啟明觀眾離我們比較遠，突然有些不習慣，總覺得觀眾跟我之間有了距離，在我與觀眾之間，出現了一堵透明的牆，我有些感覺不到他們。幸好不一會他們的笑聲傳來，又重新將我與他們連上線。
距離上次啟明演出已經整整三年，今天排練特別提醒大家，啟明場地比較大，舞台感跟情緒張力要多一些，不能像我們錄Podcast或生態影片那般近距離。
對頻了聲音，接著就是細緻化角色個性。這故事每個角色性格都很鮮明，但也因為這樣，很容易變得非常「直線」，只是把情緒不斷往外衝而已。每到這時，就要開始幫演員們再次精準定位，我總習慣用大家熟悉的角色或朋友代入，例如爺爺像藍色小精靈裡的老爹，並極力描述角色心理狀態。
即使只是一個哼，撒嬌可愛少女的哼，跟成年女性的哼，就是不一樣。就連跺腳，都不是紮實的，得先跺一腳，再連跺幾腳。即使是皺鼻子，都有其特殊方式，都得一一分解示範，讓演員抓住與自己個性不相符的角色樣貌。
也因為更有故事畫面了，這時就會開始發現各種BUG。這個角色出場的很莫名其妙；這段為什麼有人消失，突然又跑出來；誰的情緒不對了。尤其後面有一大段群眾戲，根據每個人的角色定位，反應各不相同，都要一一確認，讓聲音畫面聽起來富有層次。
每回許久沒演出的故事開排，總會花上許多時間，畢竟演出的人不同，詮釋互動上就不太一樣。
這次會選擇這個故事，一來是為了符合圖書館訂出的主題，二來這故事只演出過一次，相隔多年後，重新喚回記憶，總是邊修改邊碎念著「以前怎麼會這樣演」、「那時候到底在想什麼」、「這麼大的BUG怎麼沒發現」，也是種排練樂趣。
雖說有些人演的角色跟上次一樣，但這幾年大家的生活也變化不少，心境上總會有所改變，尤其這次每個角色都很有個性，並不一定都是他們擅長或熟悉的樣貌，需要花時間重新習慣。
理性的媽媽，聲音過低會跟其他人不協調；青少女撒嬌般的跺腳，過重會變成真的在生氣。正能量的明亮與輕快，與青少年的賭氣對抗，如何拉出水與油般衝突又協調的對比。每個人的各說各話，加上各自的性格，就像各種樂器和諧的合奏，看似不和諧，卻有種莫名的流暢美感，這是我愛上劇場的原因。
兩年沒演出了，演出前其實有些心慌，不知怎的，總有些忐忑，總覺得會出錯或無法進入角色。那天排練時才跟演員們說，到底為什麼復演要弄一個滿滿內心戲的劇本，搞死自己，應該要演個誇張搞笑的故事，壓力比較沒這麼大。最後一次整排，吃螺絲、台詞倒置，什麼千奇百怪的狀況都跑出來，喂～喂～也不過就停演了七百三十天啊～怎好像要重點新手技能一樣？但果然還是多慮了，劇場就是個神奇的地方，有觀眾坐在那，即使因為從頭到尾都有戲份，沒空關注他們，卻能感受到他們的專注。
但真的太久沒演了，整個程序感覺有些混亂，演出前十五分鐘，終於東西都到位，幸好演出清單兩年來一直都還貼在防潮箱上。中場休息時，我跟觀眾說，還好這場來的都是老朋友，不然給新觀眾看到這般手忙腳亂的狀況也太尷尬。
好久沒有拿這麼厚一疊劇本，好久沒有講一小時的故事，好久沒有跟觀眾開心聊天、一起大笑，有點陌生卻又那麼熟悉。謝謝今天到場的大家，兩年不見，小粉絲已經變成少女，還比我高了，謝謝仍然這麼喜歡聽我們說故事的你們～
看到包裹大小，一開始還以為是會計師寄來的發票，可是這時間不對啊...打開看到書，有些詫異，最近有跟什麼出版社有合作嗎？看了書上的出版社名稱，完全沒有印象，這時才發現有附上一張卡片。
原本這幾天狀態不是很好，正想說要整理一下心情，準備上課，看到卡片內容，突然有種撥雲見日的感覺，整個人都清新起來，原本擔心情緒會影響到晚上的課，瞬間什麼問題都沒了。
謝謝封狼的支持，這個禮物來的真是及時。很感謝每位喜愛我們的朋友，每回收到祝福或支持，感覺就像是一個人在看不到盡頭的陌生路上走著，突然有人遞上一杯熱茶或美味食物的感動～❤️
原本五月演出今天開排，結果有人確診，排練延後，但也因此順利錄製了五月podcast節目。四月整個行程延誤，那天敲排後，赫然發現忘記敲錄製五月podcast時間，加上排練、演出已佔去五個晚上，竟然要到19號晚上才有辦法錄音，所以突然調排，也算不幸中的大幸。
敲排練時間一直都是最讓人頭痛的部分，因為演員們白天都要上班，所以只能在晚上，但大家也有各自的生活，我晚上也時常有課，因此總得事先敲排，萬一像這次有突發狀況，就很刺激了。
敲演員時間永遠是最頭痛的事，得先看我的行事曆還剩下哪幾天，一個個問演員們有沒有哪天不行的，若能所有演員都到排當然最好，萬一實在敲不到全員到齊，就得有所取捨。首先這天絕對不能安排在需要整排的時候，再來就是決定到底該取捨誰，哪個人沒到影響最小。以前最怕聽到他們臨時開會或加班、主管不放人，現在最擔心聽到有人確診，每次聽到突發狀況報告，都會覺得我心臟真的很強。
突然覺得之前能這樣連續一百多個月演出，真是天時地利人和，雖說排練日偶爾有狀況，但演出當天總是順利度過。5/26能不能順利復演呢？其實有些忐忑。節奏恢復適應中，兩年過去，不知道有多少觀眾會來？
今天跟演員們敲排練時間，準備下個月暌違兩年的復出。真的是兩年了，上回演出是2021/4/23，五月的故事原本已經準備排練了，這個故事就這麼延期了24個月。本來去年五月就有打算重啟，但疫情起起伏伏，還是打消了念頭，又這麼過了一年。
以前每個月都得開啟個幾次的檔案，今天花了幾分鐘，回想了一下放在哪個資料夾裡。瀏覽劇本，確認故事及演員人數，安排分配角色，確認演員搭角色時，有沒有前後衝突，盡可能讓演員們的不同角色能錯開。這兩年都在排練與演出短篇故事，好久沒看這麼多頁的劇本了，有種熟悉又陌生的感覺。
那天啟明分館來邀演，訂了11/5演出，跟演員商量後，決定5/26先來個暖身復演場。兩年過去，是否會有些什麼不同呢？期待開排日的到來～
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故事劇樂部滿11週年啦！
雖然今年有三位成員無法到場，但一年一次的年度會議，是全團難得全員到齊的日子。雖然不知道何時能恢復現場與大家相見，可是今年仍會在線上推出「動物瀕友會」生態保育影片，希望大家繼續給予我們支持與鼓勵～
今年的會議跟報表是歷年來最短的一次，去年因為一～四月還有演出跟練習，至少還有一季報表，但今年除了廚房影片，幾乎活動都停了，就這麼在半休息狀態下，度過第十一年～
但團還在！即使在疫情期間，來錄影、錄音要快篩，或是沒有觀眾也得自HIGH，設備還不是頂好，跟現場演出比起來，效果差很多，可大家還是幫忙拍攝完每支影片，還有每月的podcast音檔，維持著一絲與我們粉絲的聯繫。
今天錄完第二十六集故事，廚房裡的妙妙世界殺青啦！
很喜歡元蓓寫的廚房科學跟生態道館系列，加上又拿到最佳廣播節目金鐘獎，覺得這麼好的故事，就這樣只在廣播上出現一次，太可惜了！於是詢問了唐妮老師，向教育電台申請授權演出，開始了兩年演出計畫！沒想到才開始沒多久，就遇上疫情，現場停演了。雖然少了現場演出的熱烈感，但也讓我們得以用影片繼續與粉絲互動。
有朋友說，他們的孩子每次看影片都會跟著「喵～就是這樣」，也有人說會期待王董從哪裡冒出來，雖然還有四集沒上線，但還是很開心錄完啦！敬請期待明年度的生態道館系列，名偵探鴿南與各式動物們即將與各位見面～感謝大家對廚房系列的支持。
今晚錄故事，我提到正在寫黃牛與水牛的故事，跟大家分享水牛的叫聲不是「哞」，而是「哇」，聽起來像是閩南語的「換」，所以才有了這個民間故事。我說著蹩腳的閩語，問大家，是這樣說沒錯吧？
王董：不知道耶，我們團裡對閩南語熟悉的人，好像今天都沒來。
我：對耶，而且我們幾個是客家人、原住民、外省人，正巧對閩南語都不熟悉！王董你應該是最熟的人！
王董：不，我是四分之一的韓國人啊！
我：你只有四分之一，我們都是全部，所以還是你沒錯。（哈）
今天又是錄製廚房系列的日子，第一個故事因為是印象鮮明的動畫人物，所以跟著人設走就完成了。第二個故事因為太科普，實在太正經八百，加上配角由王董擔綱，台詞這麼少怎麼對的起王董粉！自然默默無限上綱，從四句加到十幾句，元蓓說有鸚鵡的劇，怎都會變得這麼搞笑。又是一個被我們胡搞瞎整，劇本大修兩次才定稿的故事。連開場都要來個花式浮出水面，王董不但仆街，還露出小蠻腰，真可說是犧牲色相，博命演出。
即使沒有現場觀眾，我們自己依舊玩得很開心，排練整個笑到快岔氣，這種時候都會覺得，沒有現場觀眾真的好可惜，不然這隻鸚鵡肯定也很受歡迎，尤其王董粉肯定樂不可支，腦中直接浮現那幾位小粉絲笑開懷的臉，想念他們了。
這次的廣播劇稿子是原住民故事，有些名詞需要用原住民語讀，因為有些詞查不到，只好求救於精通原住民語的朋友，結果他說他只專精泰雅族，只好轉頭再與原民辭典奮鬥。原住民語十來種不說，每種語言裡面還分三種！天啊～只好三種都聽一遍。
此時又遇到難題，在眾多族群裡竟找不到達悟族！才發現達悟語就是雅美語。好不容易找對類別，又出現編劇音譯跟字典裡不太一樣的問題，研究半天，王董才發現例句中加上冠詞後的發音，跟編劇寫的似乎接近！對照後才搞清楚，原來「擠阿罵」是「你爸爸」、「你阿罵」是「我爸爸」、「si阿罵」就是「爸爸」。花了半小時終於破解編劇密碼，有種身心俱疲感。今天才知原來阿罵不只是阿罵，後來已經是跪著在研究，比客語還複雜。
我告訴大家，發音請直接詢問王董，他現在是這方面專業，冷笑話小煌冷不防丟出一句「你是吳鳳嗎？」，王董說「不，我是接軌。」，的確，今日我們與原住民無縫接軌中。
每月一次的故事劇樂部練習時間，總讓我傷透腦筋，思考著該讓大家做什麼練習。前陣子為了幫學生出模擬考題，準備了二十來篇練習稿，這些稿子只用一次實在可惜，這次練習，就讓演員們也來個模擬抽題。一年沒演出，演員也需要模擬考試恢復一下戲感。
先由抽題的人演練，其他人手上因為沒有稿子，只能用聽的感覺稿子內容跟講者想表達的意思，接著請大家說出這篇稿型練習的方向，然後覺得講者是否有確實表達出意思。根據提出的意見，用聲音表達出來，再比較跟前一個人的聲音差異，再由我分析會產生這種差異的原因，整理出呈現這篇稿型的核心方式，讓每個人輪流練習一次，最後再回到第一個人，第二次演繹這篇稿。
同樣的稿子，教學生跟帶演員練習有著很大差異。學生只要做到就好，不講究細節；演員除了做到，還得要讓所有人感受到整體情境、看見畫面、感受到人物情緒狀態、甚至空間擺設。層次變得更加豐富，遊戲也變得好玩多了。，玩遊戲就是要一群人一起才有趣。
而且因為不像之前每人手上都有相同的稿，光用聽的，前半段以為的那樣，聽到最後才發現原來不是這樣。這種玩法有點類似每回我帶大家去看舞台劇之後的討論，先由大家說出他們的想法，最後我幫他們整理整體概念，讓演員們練習看見故事全貌，用整體思索通篇意義，找出真正的故事核心。
除了練聲音，還能練邏輯理解力，一舉兩得。這次才練了五篇稿型，還有二十來篇等著大家，看來能玩好幾個月，超期待。
昨天寫新故事的時候，有種熟悉又陌生的感覺，總覺得寫得不是很順暢，也花了比往常多一倍的時間才將劇本完成。排練前都還在擔心，這故事到底會變成什麼樣子。晚上排練時，一開始也有些卡頓。雖然這一年來，還是有安排團練，但正式排練跟演出，彷彿已是許久前的記憶。
不過原有的記憶仍在，走過一輪，整個故事又活了起來，第二輪走完，彼此間的默契與句子流暢度都回來了。因為這故事有不少音效及逗趣台詞，依舊是邊排邊大笑不已，熟悉的感覺再次回來，故事畫面清晰了起來。
雖然還沒正式恢復每月演出，只是排練短篇故事，但又能繼續玩故事、說故事感覺真好～聽著演員們的互動，突然閃現的台詞靈感；為了讓故事更活靈活現，自動生成的音效或反應。
能夠重新排練真是太好了。
當年學配音，只要有個練習環節卡住過不去，就會開始尋找可能找到突破點的配音課程，就這麼來到張敬老師課堂上。張敬老師一直對我很好，不論是在接案、教學，甚至後來開公司，總會給我很多建議，讓我更清楚自己需要努力及前進的方向。
有天張敬老師突然說他要回警廣做節目，問我有沒有興趣當來賓，每個月上節目一次，讓故事劇樂部露露臉。有機會上節目當然要說好！趕緊召喚演員組隊。
張敬老師總說我們是最吵的來賓，明明是晚間節目，我們卻在播音室裡HIGH翻天。每個月想著該怎麼配合主題讓節目更有趣，搞得比例行活動還累人，但也玩得很開心！尤其下節目後看到直播影片滿滿的粉絲留言，似乎又回到之前在劇場跟台下觀眾互動的興奮感。
有次張敬老師請我們找幾句交通宣導語，錄個交通宣導廣告，結果我們花了一個多小時拍攝，搞成小電影，張敬老師說我們有點誇張了。我們就是很容易會認真起來的團體，不小心就會將劇情發展下去～XD
