這幾天開始思考要怎麼進行這場講座，正巧今天聲音課社團直播，也來到第四章整合的部分。
當初寫書卡在第四章整整三年，還推翻了編輯寫的架構，整章打掉重寫，被編輯賞了好幾個白眼。但就如今天直播跟發聲學員說的，不論是身體重心、自然音高，還是呼吸圈，這些概念對我們來說，都是很陌生的內容，我自己也是花了好幾年，才理解消化成教學內容。
上過發聲課的學員自然知道我在說什麼，也花了許多時間體會跟感受，結結實實走過這一段修正之路。但如何讓從來沒概念的人，快速理解並接受，我思考了三年。
直到現在，我都還不停在調整，如何能再更簡單說明？如何讓學生能更快速掌握基礎技巧？如何讓大家發現並感受到，現代便利生活對聲音造成的影響？
第一次以作者身份，被書店邀請辦書籍講座，值得紀念的一刻。
正巧前幾天有朋友問我，新竹有沒有教聲音、協助聲音沙啞這部份的老師。我不太知道出了臺北市有沒有教聲音的老師，但醫院的語言治療師，是有在協助聲音沙啞的。
記得以前也常有人問我類似問題，不過是想學相聲跟快板。我認識的老師也都在台北。感覺這些冷門項目，出了臺北就很難存活，尤其「發聲」，通常大家想到的都是「唱歌」，很少會把說話跟發聲連結在一起。
這幾年努力思考定位，慢慢理解「說話發聲」的方向，比較是在聲音使用跟聲音保養，我的工作類似健身教練，透過一些技術跟技巧，幫助大家找到並理解聲音健康狀態。
今天開始繼續第三本書的進度。這本書是五年前規劃的，那時其實已經進展到幾近完稿，原本以為會是第一本完成的書，沒想到突然有些意外，整個計畫停滯。今年六月重新連上線，但因為正在趕第二本書的修正稿，只好暫時繼續擱置。
上週第二本書總算修改完成，就等編輯通知後續，趕緊回到第三本書這裡。跟另外兩本不同，這本是從故事劇樂部形式出發所編寫，主要對象是親子。當年還找了少年團孩子們拍影片，結果現在他們都高中、大學了，書也沒個影，前幾年還會詢問催促的家長們，後來也沒再問了。
會有這本書的發想，真的很感謝少年團那些認真的孩子們，以及他們身後非常支持我們的父母，那時我還特別為他們開了一期常態班，每月上課一次。儘管一個月才上一次課，但那幾個孩子們總會完成上個月交代的作業，幫他們調整過的發聲，也都認真練習，所以許多聲線，他們都能呈現的很好，讓我們故事劇樂部團員們都挺感動。
尤其為了錄這本書的影片，那時都是工作一整天，每個故事都只排練一次，修正情緒、節奏後直接錄影。因為不剪接，都是一鏡到底，許多故事都得錄好幾次，但孩子們都毫無怨言，雖然神情中看得出疲憊，但一錄影都認真進入狀況，讓人很難不愛這群孩子。所以那時總會盡量找機會，讓他們演出或上電台，也因此成立了故事劇樂部少年團。
校稿的歷程就像是把自己會的基本功，又全部重頭練一次，也像是把武功秘笈裡的每招每式，仔細拆開確認。編輯說，到時排版校應該更精彩，的確，想到發聲書的排版校，我已無法想像表達書會是何等壯烈慘況。
看著自己寫出來的字句，總會覺得很不可思議，上課時根本不會講這麼完整，但寫書不行，得把所有可能性列出來，每樣都得附上分析與解說，因為是單方向輸出，真是累死人不償命。
我最喜歡表達裡的聲音畫面了，但這部分卻是最燒腦的校稿章節。畢竟一樣的內容，每個人的畫面都不一樣，要寫成一套制式，且每個人都能夠照表操作的內容，需要不斷確認自己是不是真正了解這些字詞意義。
這也是我比較喜歡舞台劇多過電影的原因，明明是同樣的劇本，不同的導演、演員來詮釋，就會變成另一個全新作品。甚至明明是原班人馬，也會因為當下觀眾氛圍或一些狀況而有所不同。
當年馬季老師來台，演出的段子我幾乎都很熟悉，所以表演第二次時，我大概都能跟著他們的節奏對嘴了。也因為這樣，雖然驚嘆於他們拿捏節奏的精準，也能從幾乎有如拷貝的演出中，看出與前一場不同的細微差異，總讓我有如找到彩蛋般興奮不已。那次最大的彩蛋就是回場整段賣布頭了，若沒看到這場絕無僅有的一次演出，我肯定會自責許久。
最近被追問，第二本書是不是要出了，因為之前預定十一月會出版，轉眼十一月就要到了。
目前進入改稿期，是的，還沒開始進入編輯階段。因為七月完稿後，請了幾位朋友協助看稿，提出不少建議，跟編輯討論後，決定稍微調整部分章節，內容上也需要做點修改，於是我又從第一章開始了。這就是發聲書寫七年的原因。
暫訂明年二月出版，我努力在十一月全數完稿。原本以為表達書可以在第六年，也就是今年完成，看來也步入發聲書後塵，又是一個七年。
而且目前跟編輯在討論，是否要做成有聲書形式出版，因為表達演練比發聲演練還麻煩！用說的，一聽就知道差別，用寫的可能寫好幾行，都不定能理解，這部份也是讓我們比較頭痛的。
之前發聲修稿，最痛苦的就是第三章那些注音符號的舌頭運用，因為得一個個唸出來對照確認，表達書裡面，有兩章都是類似的內容，整個改稿到很厭世。
有位學員來上課是因為出新書要常上媒體宣傳。
我：再繼續練習，宣傳下本書的時候，就有自然笑容了！
學：寫書太累了，再也不寫了！
我：哈哈～我懂，我第二本也在頭痛中，寫完也不寫了。
學：第二本比第一本厚？
表達書完稿！撒花～
順利趕在暑假魔鬼月前寫完，著實讓人感動～畢竟今年再不寫完，又是個七年。第二本進步到六年就完成，哈～
當初發聲書卡住寫不出來，索性就先來寫表達，寫到一半，發聲有了寫下去的靈感，又回到發聲，把表達書擱著。所以發聲書宣傳期都還沒跑完，編輯就不斷催促著完成這本。
發聲是我從各方學習拼湊體悟出來的，先有了感悟，自體實驗後，在故事劇樂部演員身上測試，最後才轉化成實際可執行的步驟，引領學員。表達則已經有明確步驟，像換氣斷句、情緒、畫面感，甚至實際面的面試、播音等可操作的技巧，只要順著這些技巧去拆解，分析成可理解及實際操作的狀況即可。
所以表達比發聲好寫許多，唯一麻煩的是，必須將這些用聲音示範講解很容易的技巧，轉成文字敘述，還要讓讀者容易理解。當初發聲書第三章的注音符號差點把自己累死，表達書則是在畫面感章節把自己搞死。由於每個字詞都要分析說明畫面，一篇短文我就寫了七頁分析，那一小節花了好幾天時間才完成，到時校稿最累人的，大概也會是這裡了。
最近表達書進入「審稿」階段，其實也就是修正第一稿。因為我從小就容易想太多，明明腦袋裡有很多想法，卻常常卡住寫不出來。所以與編輯討論完架構後，我就會開始「隨便寫」，比照寫日記模式，想到什麼寫什麼，不管語法是否通順，有沒有贅字，也不理會是不是有重複段落，先寫完填滿再說。
現在就是在修改填滿的內容，每到這階段，就是不斷翻白眼跟皺眉，覺得自己到底在寫什麼的過程。「這兩段應該要交換才對啊！」、「到底為什麼用這個當範例啦！」、「這範例跟上面說明文字邏輯不連貫嘛！」、「這段到底在寫什麼啦！」，覺得自己像是在改學生考卷的老師，不斷碎念自己寫的內容。
就像之前一個人錄podcast節目，內心小劇場總會成為絆腳石，我心中總有著太多對自我的質疑，雖然一直在努力改善，但進步的很慢，我的自我質疑能力實在太過強勢。
本以為表達會比發聲好寫很多，因為比較具體，果然我還是太天真了，有種自己在整自己的感覺。還是用講的簡單多了，覺得自己把字句拆到這麼細，真的很有事。
今天終於完成表達書初稿，原本很擔心達不到低標字數，沒想到比我想像中寫的還多，值得開心～編輯說，他終於知道要拿什麼樣的食物來餵食，才能讓我認真坐在那裡寫書。沒辦法，寫書實在很需要熱量支持。
不過寫出來只是開始，畢竟現在只是先照著我們當初擬出來的架構，想到什麼就寫什麼，接下來得進行整合，我想中間應該有不少重複寫作的內容，畢竟是分章節寫的。今天把所有稿件印出來，看到厚厚一疊，還蠻有成就感的，終於第一階段達成，可喜可賀～
表達書比發聲書好寫些，因為架構比較明確，可痛苦的在後面，這本的範例讓我完全不想面對，上課時用聲音講解兩者的不同，蠻容易的，現在要用文字寫出來，還得讓人看得懂，光想就覺得心累。發聲當初難在必須思考怎麼把抽象的聲音變成圖文，讓人好理解；表達難在怎麼做出比較，讓人在文字及示範音檔上感受到差異。總之，兩本都很累人，但頭都洗一半了，還是得想辦法完成。
打開落版單，上面寫著預定107年出版，呃，好吧，我又給人拖稿超過五年，還是乖乖認真趕一下進度比較好。編輯已經拉出行程表，要求六月前完稿，預計年底出版，我會努力，畢竟今年不完成，又是一個七年（感覺編輯看到這句會來個怒視，哈哈～）。
「看見」自己的身體流，是我在發聲教學上一個很重要的突破，這也是我請凌坤楨老師幫我寫推薦序的原因。
跟凌老師的相遇頗不經意，只是聽聞有位厲害老師要開課，課程內容也沒問就付錢報名了。對聲音很挑剔的我，聽到凌老師的「好啊」，竟有種驚艷感，也因為我對凌老師聲音接受度之高，在課堂上總是被帶著走，因此身體流練習時，我第一次意識到自己的身體。
既然「身體的意識」可以如同血管中的血液流動，那麼總被我轉換成各式線條的聲音，應該也有「聲音的意識」，也許我也能「看見」聲音在身體裡的流動。當我發現自己能看出別人的聲音流動時，我終於也找到「聲音流」，後來教學才能越來越「看見」學生聲音的細節。
早上頂著十度低溫騎飛輪，這麼冷的天氣運動，我總會很小心，畢竟受過傷的部位，在這種日子特別有感。但也因為這樣，感官也總能開到最大，更認真關注身體各部位的用力方式，甚至角度，不時微調著。若說我的教練們幫助我找回身體協調跟肌肉力量，那凌老師則是幫我找回身體串聯，讓各部位不再自行其事，重新回歸一個整體。專注在自己身上的當下，感覺真的很好。
很感謝魔法兔齒顎矯正牙醫診所楊亦穎醫師，讓當時的我有了「底氣」，後來更是與楊醫師有了不少交流，讓我理解許多理論基礎，才能完成這本書，這也是我邀請楊醫師幫我寫推薦序的原因。
聽到有齒顎矯正醫師想來找我交流，我著實愣征了一會，當下真有種受寵若驚之感，正巧過兩天就是第三週發聲課練舌頭肌肉的課，於是邀請楊醫師來旁聽，請他先來確認，我教的內容真的是他想了解的東西嗎？
因為這些都是我自己「憑感覺」琢磨出來的「實驗品」，是我吸收了各方老師、教練們的內容後，先試著自己揣摩出感覺，整理出一個「假說」，然後在社團孩子跟故事劇樂部演員們身上測試，看是否真如我所想的那樣。我最常跟演員們說的就是，我最近又學了新東西，感覺還不錯，你們要不要試試？因此在書完成前，我的課程都是操作，幾乎沒有什麼理論架構，也沒什麼講義。
因此課堂結束，楊醫師跟我分享他驚訝於我沒有任何醫學背景，卻能發展出這樣的練習時，我超開心的。能夠得到專業人士的認可，真是種莫大鼓舞，彷彿就不再是什麼鄉野傳說的感覺。
會邀請Pitt寫推薦序，是因為Pitt開啟了我對自己身體的理解與認識，就像小學一年級參加課後科學班，讓我看見藏在事物表面下的運作原理，那個當下，彷彿窺見如宇宙般深不可測的新世界，深刻感受到自己的欣喜。
當年我們兩人有時會聊到彼此的夢想，提到若我上台領獎講得獎感言，一定要記得說「感謝我的健身教練Pitt」。事實上，那年入圍金鐘獎，我還真把這句話擠進去了，可惜最後沒能上台，只好寫在書裡，聊表心意。
今天恰巧一位家長帶五歲孩子來調整發聲，這年紀的孩子大多不是真的聲音出問題，幾乎都是身體協調偏差，通常把瑜珈球跟BOSU拿出來讓他們瘋玩一陣子，聲音就恢復正常了。課程大多時間不是在調整孩子狀態，而是在解說孩子動作的同時，幫家長科普身體與聲音間的關係。
很多家長會問我，為什麼他們以前都沒有這樣，但他們的小孩卻有這些問題。因為現代人生活過的更舒服了，我通常稱為「幸福文明病」，我們穿的鞋子比較好、坐的椅子比較舒服、出門有車坐，加上這兩年疫情，關在家裡的時間多了，運動量少了，尤其孩子跑跳攀爬機會減少很多，導致身體協調出現偏差的低齡孩子也變多了。
從學配音到當講師，甚至當年會去學發聲，廣播魔法師 張敬老師都是很重要的幕後推手，這也是我請張敬老師幫我寫推薦序的原因。
認識張敬老師是當時學習遇到瓶頸，詢問老師也沒能找到解決方法，於是搜尋到了張敬老師開的配音課程，果然換種說法就打通了卡住的腦袋。所以我常跟學生說，多去接觸不同老師的課，有時會打開不同的視野跟想法。
因為我的口條還算不錯，張敬老師找我擔任正音課助教，加上那時開始接案，該怎麼報價、與客戶聯繫，只要我不確定或不知道該怎麼辦的，都直接詢問張敬老師，張敬老師也推薦了不少案子，對當時還是新人的我們來說，宛如甘霖。
後來張敬老師回到警廣主持節目，問故事劇樂部要不要每個月上他的節目講故事，幫我們打開知名度，第一批故事劇樂部FB鐵粉就是當時聽警廣節目來的，至今都仍支持著我們。
雖說我在北曲大多是跟著文彬老師或怡均老師學習，有任何問題，我也習慣找文彬老師商量，可是郭哥卻是幫我修正前進方向很重要的人。這也是我請郭哥幫我寫推薦序的原因，因為這本書，甚至衍聲這間公司或教室，都是因為郭哥的「提點」才出現的，若將出社會當作人生另一個成長階段，郭哥也可說是看著我長大的。
在還是小跟班的當年，有次我提早到團裡，坐在那等其他人，郭哥正巧走了進來，突然問我「小蛙，你有打算買房子嗎？」我笑著說「沒有，我賺的錢哪有辦法買房子啊。」郭哥卻說「你這樣想當然永遠買不了房子，你得先想要買房子，才能賺到能夠買房子的錢。」這話聽著超有道理，於是我開始思考想買什麼樣的房子，最後發現，如果想買到理想中的房子，至少需要一千三百萬！一個月少說也得賺十萬以上才行。對當時的我來說，十萬真是個遙不可及的數字，從那天起，我開始認真規劃，怎麼讓自己在堅持理想的狀態下，又能一個月賺到十萬以上，其中又經過張敬老師「推一把」，就這樣在無數次修正下，走到了現在的規模。
我很喜歡跟郭哥聊天，雖然不像跟文彬老師可以天南地北聊，可是郭哥總能神奇的打開我沒看見的角度與視野，讓我的思考面向更寬廣，更落地的追求理想，不會太過夢幻。當時的北曲可說是我在台北的家，我就像個屁顛顛的孩子，老跟在郭哥他們身後跑。
一直都很感謝郭哥在我出社會的成長階段，給我很多重要且寶貴的思考方向，我其實是個很夢幻的理想主義者，幸好身邊有很多人一直提醒我現實長什麼樣子，謝謝郭哥領著我長大～
當年上了無數配音班，也認識不少到現在都還持續聯繫的朋友，像小煌就是我第一個配音班認識後，一直並肩前行的好戰友。
而在廣電結識的這些好朋友們，雖然平時不常見面，可大家總會適時出現，我們總有各種理由出來約吃飯，聊聊各自現在的生活與發展。
當初在做配音結業報告時，就已驚艷於武勇的創作歌曲，尤其是「飛翔」，是我最喜歡的一首歌，尤其在心情低落時，仍會聽著這首歌，隨著武勇的歌聲，彷彿與老鷹遨遊天空般，重新開展心情。
看到評鑑第一個冒出的想法是，終於有人把書看完了，哈～
對發聲課學員來說，這是一本很好的複習講義；但對於第一次接觸的朋友來說，這本書的確不怎麼好閱讀，這麼多的練習，到底要先練哪個？建議新朋友拿到【聲音零極限】這本書可以用以下順序閱讀，會比較好進入聲音宇宙。
1、先直接看第五章QA，建立聲音的基本概念。
2、把一到四章讀一遍，但跳過所有演練步驟，先瞭解整體聲音概論跟為什麼要做這些事。
身體重心及髖關節、膝關節放鬆這部分，是跟最後一位健身教練Vito討論研發出來的。
那時教課最大的困擾，就是明明我做得到的動作，卻無法讓學員做到，我總會在教練課，問Vito為什麼，於是「要怎麼讓學員也能掌握這個動作」就成了我們那一小時教練課討論的重點，利用瑜珈球找回髖關節活動度，就是這樣研發出來的。
後來更是直接請Vito在發聲課程上，帶領學員感受核心肌群力量，自從加入這部分課程，後面聲音演練輕鬆許多，學員也能更快速進入狀態，專注在聲音上。
當年跟Vito上課前還有個小插曲，因這時我已能感受到聲音與身體狀態的關係，剛換回這裡時，體驗課原本是另一位教練，我跟業務說，我希望換個教練，因為這位教練聲音不好。業務說，他第一次聽到有人用這原因換教練的。這就是與Vito相遇的開始～
