幾年前為了寫發聲書，開始思考怎麼讓動作更容易理解，更快讓學員感受到聲音變化。因為只要練習之後，聲音真的好聽許多，練習方法也不是太困難，通常課程結束後都會願意練習，畢竟感受過舒服狀態，通常都不想回到不適中。
而課堂上最常被問到的就是「一次要練多久？」、「一天要做幾次？」，我總會說，一開始最好每天都練，沒有一定要練幾次，覺得累就可以停，整個就是佛系練習。反正有練就會有，只是速度快慢而已，所以一般長期有聲音困擾的學員，總會練的很勤快，因為想早日擺脫痛苦，反而要幫他們注意不要練過頭。
聲音使用到的肌肉練習都比較細緻，一開始的確不容易察覺，練習上常有不確定感，像是感覺不到臉部肌肉、用力位置似乎不太對、變成別的部位在用力...都是在初期容易發生的情形。
感謝同學的回饋，每一個提問，對我來說都是思緒整理，更是教學過程的回顧與重新整合。
雖說聲音技巧基本都一樣，不過教老師或公單位們簡報技巧會有一些不同，因為他們總需要在短時間內，把大量資訊放進簡報裡。
這其實跟教有時間限制比賽的孩子們差不多，在無法縮減太多內容的有限時間裡，協助他們找到與聽眾交流的情緒與節奏。上課過程中會發現，明明課堂上也會與學生互動，卻因為著急於簡報裡的眾多內容而忽略了。其實只要多走近聽眾，甚至只是傾身向前，甚至多一兩秒停頓掃視群眾，並不會延誤太多時間，卻能有較好的互動效果。
至於情緒與情感的建立，萬用句「我跟你們說喔」真的很好用！如果覺得語法不夠正式，改成「我想跟大家分享」，其實也有異曲同工之妙～
跟一群熱愛學習的老師們上課，是件開心的事，學生的熱情度就像無敵星星一樣，有加成效果，上起課來特別有勁。
每回遇到焦慮怎麼都練不好的學生，總要花點時間把他們拉回來，專注在當下。尤其那些覺得怎麼都做不到跟我一樣的學生，我總苦笑著說，你看到我現在隨便就能切換各種聲線，是因為我練了很多年。如果他們又絮絮叨叨自己也練了多久，我就會把我們兩人的練習時間，直接量化比較給他們看，他們就會安靜下來聽我說話了。
我其實也不是個特別勤奮的人，也沒有那種鑿壁借光還懸樑刺股的偉大情懷，但經驗值這種東西本就是累加的，好歹我學配音到現在也十六年了，加上之前還學了好幾年相聲跟戲劇，練習時間怎麼加，絕對都大勝這些剛入行的學員。所以我總跟他們說，我只是幫你們找出比較快能練成的路徑，但還是得練，不是學了就會了，沒練那些永遠都是我的，不是你的。就像拿到資優生整理好的重點筆記，總要讀熟變成自己的，至少也要死背一下，不然考試一樣寫不出來。
不過我的確就是只要喜歡上，就會一直練的人。當年喜歡生物，就自己跑去買了一本聯考不會考的厚厚參考書；大一練桌球，也是每天老老實實回宿舍練擊球、練揮拍；練竹板時，竹板都揣在口袋裡，手空閒了就拿出來晃兩下；對相聲、戲劇狂熱那幾年，連騎車都在背劇本、貫口、繞口令，忘詞就在停紅燈時，把本拿出來確認；練發聲時，看戲也不忘對個嘴，或模擬專業演員、歌手的呼吸換氣狀態，走路或吃飯聽到路人講話，都要分析一下對方的發聲狀態。
學生也常問我，哪來這麼多時間可以練習，工作不是很忙嗎？的確，所以搭捷運就練一下核心穩定，看書順便亞洲蹲找臀部重心，追劇還可以偶爾練臉或舌頭，就抓時間加減練一點，累加起來也不少。
像昨天去參加一場讀書會，十幾個人輪流發表自己為什麼來，對這本書有什麼想法，我總會在這種時候，順便分析每個人的聲音。昨天因為坐前排，還先憑聲音在身體裡的共振感覺，盲猜了幾個人的體型，才回過頭看那人長什麼樣子，其實也頗有趣。
難得又接了配音工作，客戶說喜歡我的聲線，聽了就是開心，畢竟「女聲」可是花了不少時間練出來的。
當初進配音圈，因為聲音中性又很重，不是太討喜，想想總不能老是卡在配怪物音或卡通吧！於是開始認真練「真人」聲，也就是一般人聽覺印象上認為的「男聲」跟「女聲」，並且切分成各種不同年齡。
當年第一次接到「女聲」案子，客戶稱讚我的聲音很好聽的時候，簡直樂上了天；還有一次到視障協會上課，示範溫柔女聲，有視障學員舉手說，可不可以之後都用這聲音上課。
雖說青壯年男聲對我比較難，畢竟還是有聲帶先天上限制，但能練出少年以下男聲跟老男聲，以及稍微卡通化青壯年男聲，我自己已經挺滿意了。有次錄音室緊急找我幫忙，到了現場才知道是要幫一位日本國中男生配音，我講了幾句台詞，客戶說，對，就是這個聲音，聽了就是開心。
不過年輕女聲被喜歡，還是最讓我開心，畢竟當年為了練出這聲線，可是花了不少時間，也表示之前因為受傷，好幾年都上不去的高音，穩定度也練回來了，不論如何，都是件值得高興的事。
白海豚因為生活在沿海地區，與人類活動區域重疊，因此常受到誤傷或碰撞，導致數量不斷減少。這天，有一對雙胞胎白海豚姊妹，救了遇到船難的王子，他們能不能因為這樣而挽救白海豚族群呢？一起來了解該怎麼幫助白海豚吧～
邱筑君－白海豚守護精靈、王子
黃元蓓－大白海豚
羅紫瀅－小白海豚
