邱小蛙聲音玩樂窩

每次排練，都是一場情感的旅行。
排練時，我最喜歡的，就是講解角色人設的部分。

要將厚厚一本書，濃縮成一小時的聽覺故事，在沒有服裝、道具、走位的輔助下，情感細膩度是很重要的，而要能細緻呈現角色，靠的就是對整個故事背景、角色關係、角色個性的熟悉與拿捏。
因此每次演出，我總會再把故事書重看一遍。

作者是哪國人、寫作背景在哪個國家，甚至該國的哪個地區，都會影響角色的「社會表現」。
角色之間的關係與互動，也是非常重要的關鍵。

小說中總會有許多角色描述，轉換成我們的故事，這些都會變成角色呈現的狀態，不會像文字般，直白的呈現在觀眾面前，必須靠演員演出那樣的感覺。
因此除了角色個性，變聲的年紀感受，也會是很重要的關鍵。
像這次的故事女主角，一開始設定年齡太小，後來又太過成熟，我便請演員記住第一個聲線的聲音狀態，代入第二個聲線，就有了聽起來比較穩重，卻是個青春洋溢高中生的聲音。

主角相較來說，比較容易設定，畢竟小說裡，對於主角的描述，肯定都是比較多的，加上故事線都在主要角色身上，自然比較容易推敲出故事之外的人設。
沒有交代背景，戲份也不低的配角，就得靠環境、情境狀態，甚至與其他角色間的對話，拼湊出身家背景，讓角色擁有靈魂。

至於演員能不能理解角色是什麼樣的人，或是否對角色有所誤解，都可以從「反應」聽出來。
這樣個性的人，可能在這會回個「啊？」，另一種個性的人，也許是個「喔」，甚至同樣都是「喔」、「啊？」，長短、起伏、高低都會有所不同。
在確認設定時，也要很小心是不是「用了我的方式，代入演員的角色中」。也就是這個角色，我來演跟另一位演員來演，肯定也會不一樣，即使情緒反應相同，但摻雜入我們的個人特質，就會讓角色有了不一樣的個性。

雖然看小說、電影、動畫時，我也總會作角色分析，但在腦中想，跟說出來，還是有很大不同。尤其當我解說角色背景，並拿他們比較熟悉的類似情境說明時，演員也會提出他們的質疑、疑惑，進而讓我更深入思考整體背景、狀態，是不是有什麼疏漏，沒考慮到，對角色整體塑造，可能又會看見一些過去沒注意到的面向。

當觀眾時，我總會放空自己，跟著劇中角色走；
演出時，則是「穿上」不屬於我的衣服，變成另一個人，真的相信那就是自己；
導戲時，則要引領演員走進角色，活靈活現站在觀眾面前，牽引觀眾情緒入戲。
不論哪個，只要心感覺有觸動，就是與角色合一了。

分析角色就是更理解另一種思考方式，變成一個不屬於自己的樣貌，對我來說，也是種大冒險，從小就極愛。

動物YA總匯(影片)

動物瀕友會(影片)

廚房裡的妙妙世界(影片)

學習說故事技巧歡迎參考【聲音變變變】課程

故事劇樂部 http://audioplay.tw

聲音演練最佳工具書：【聲音零極限】

掌握各種共鳴腔的肌肉控制力量，不論甚麼狀態下都能舒服說話，歡迎參考「發聲技巧」、「線上視訊發聲」或「一對一發聲」課程，學習正確且輕鬆的說話方式。